Antes de
escribirnos.

Para la ceremonia, formaciones clásicas de cuerda (cuarteto, quinteto, sexteto o noneto) con posibilidad de soprano, tenor, piano, trompeta, oboe, coro, escolanía o gaiteros. Para el cóctel: Gilded Collective, Valeria, saxo en directo sobre DJ, flamenco o formato Bridgerton. Para los momentos de impacto: Dreaming Strings · Soirée Edition o Night Edition. Depende del espacio, del aforo y de la energía que queráis en cada momento.

Lo que marca la diferencia es el arreglo y el diseño del recorrido. Escribimos arreglos propios para la formación de cada boda y construimos el orden musical de cada momento (entrada, lecturas, anillos, firma y salida) en lugar de encadenar canciones sueltas de una lista.

Sí. Voz lírica en directo, sola o acompañada de cuarteto, piano y trompeta, con repertorio sacro, clásico, cinematográfico y contemporáneo. Es el formato que mejor funciona cuando se busca emoción en un momento concreto y no música continua durante toda la ceremonia.

Sí. Formaciones corales de ocho a doce voces con piano, trompeta y percusión, para iglesias y basílicas amplias. También escolanía. El coro es la opción cuando el espacio es grande y se busca volumen sin renunciar al repertorio sacro.

Sí. Formación de gaitas para la entrada, la salida de la iglesia y momentos ceremoniales. Funciona especialmente bien en la salida, cuando los invitados están fuera y hay que llenar un espacio abierto sin amplificación.

Sí: Gilded Collective. Jazz, swing y soul en directo con estética de los años veinte y treinta y sonido de club. Standards y versiones elegantes, pensadas para acompañar la conversación sin competir con ella.

Es exactamente Valeria by Quinteto Recuerdo. Cinco músicas (voz, batería, saxofón, guitarra eléctrica y teclado) con voz protagonista y repertorio internacional de pop, soul, funk y clásicos actuales. Levanta la primera copa sin obligar a nadie a callarse.

Sí. Formato Bridgerton: cuerda con arreglos de pop contemporáneo en clave clásica, para cóctel y recepción. Clásico en la forma y actual en el repertorio.

Sí. Flamenco en directo, clásico de tablao o flamenco fusión con violín, para el cóctel, la cena o la fiesta. Funciona mejor como intervención de unos veinte minutos en un momento concreto que como música continua, y es un acierto seguro con invitados internacionales.

Lo habitual son noventa minutos de música en directo, con hilo musical al principio mientras van llegando los invitados. Puede alargarse o dividirse en bloques si el cóctel es largo o hay varios espacios.

Momentos escénicos breves: violinistas sobre pedestales, voz lírica, saxo, saxo y violín eléctrico, Night Edition o una sorpresa diseñada a medida. Están pensados para cambiar la energía de la sala cuando los invitados pasan del cóctel a la cena.

Saxo en directo sobre la sesión del DJ. El saxofonista no toca de forma continua: entra por bloques y en los temas que lo piden. Es la alternativa cuando se quiere directo en la fiesta sin montar una banda entera.

En la sesión de repertorio decidimos cada pieza y os enviamos referencias concretas para vuestra formación. Los ensayos son internos, igual que una orquesta no ensaya delante del público: el día del evento llega el resultado, no el proceso.

Sí, habitualmente. Una parte importante de nuestras bodas llega por recomendación de planners con los que trabajamos de forma recurrente. Para ellos somos el proveedor que resuelve el bloque musical entero sin generarles trabajo de coordinación.

Formatos que dan la bienvenida sin competir con la conversación: Gilded Collective con jazz y swing, Dreaming Strings con violinistas sobre pedestales para la llegada, cuerda clásica o saxo sobre DJ. Si se quiere que el cóctel ya tenga pulso, Valeria lo levanta sin obligar a nadie a dejar de hablar.

Se estructura en pases dentro de la velada: normalmente apertura, un momento fuerte tras la cena y cierre. Los minutos exactos se definen en el briefing, según el guion de la noche y el momento en que interese romper el ritmo.

Sí. Gilded Collective aporta jazz, swing y soul en directo con sonido de club, sin protagonismo sobre la conversación. Si se busca voz y un repertorio más actual para el cóctel previo, Valeria es la opción con banda y cantante.

Sí. Flamenco de tablao o flamenco fusión con violín, como show central de unos veinte minutos. Funciona especialmente bien con grupos de incentivos y clientes internacionales. Si el espacio no tiene tarima de madera para el baile, la ponemos nosotros.

Sí. Hoteles, restaurantes, fincas, salas de eventos y espacios singulares. Revisamos antes el aforo, la zona de actuación, la acústica y la parte técnica para que el formato encaje en el espacio.

Sí. Apertura y cierre de plenaria, música para acreditaciones y llegada, transiciones entre bloques y cena de clausura. Para un kick-off se usan aperturas de impacto y cierres participativos, desde cuerda hasta orquesta con director según el tamaño de la sala.

Para ferias y stands, pases cortos y repetidos a lo largo de la jornada con formatos de mucha presencia visual: violinistas sobre pedestales, saxo en directo, dúos y tríos de cuerda. Para inauguraciones, cuerda o Gilded Collective en el corte de cinta y la recepción.

Sí, y es uno de los formatos que más pide el cliente corporativo. Orquesta de cámara y formaciones de hasta veinte músicos con director, con grandes bandas sonoras (cine épico, ciencia ficción, aventuras, drama) en arreglos propios para esa formación y esa sala. Como concierto o sincronizada con imagen en pantalla.

Sí. Hasta veinte músicos con director invitado, arreglos cinematográficos originales y sincronización con la escenografía y el momento exacto del reveal. Para lanzamientos, aniversarios de compañía, congresos y grandes galas.

Se diseña por capas: arranca con cuerda, piano o voz lírica, entra el violín eléctrico y crece la base electrónica con el DJ hasta un final en alto. Puede partir de una falsa incidencia técnica, un apagón controlado o voces desde distintos puntos de la sala, sincronizado con luz, pantalla y escenografía.

Sí. Los músicos pueden estar repartidos entre las mesas o fuera de la sala e incorporarse por capas sin aviso previo. Se coordina con el servicio y con el técnico del espacio para que la sorpresa no se rompa antes de tiempo.

Sí. Intervenciones musicales en hospitales, clínicas, oficinas y centros de trabajo, pensadas para las personas que están allí y no para un escenario. Se pueden repetir en varios centros en días consecutivos, algo que funciona bien en acciones internas y de employer branding.

Sí: Valeria by Quinteto Recuerdo. Voz, batería, saxofón, guitarra eléctrica y teclado, con pop, soul y funk internacional. Para cócteles con pulso y, sobre todo, para la fiesta después de la cena.

Diseñamos el momento según el guion del evento: apertura, transición, entrega, reveal, sorpresa o cierre. Partimos de la dirección artística, los arreglos originales y un lenguaje cinematográfico.

Nosotros, con Dreaming Strings · Soirée Edition. Violinistas tocando en altura sobre pedestales, con vestuario diseñado a medida, iluminación propia y piano. Las músicas forman parte de la escenografía y la gente deja de hablar para mirar.

Las violinistas se colocan sobre pedestales de altura variable según la arquitectura del sitio: flanqueando la entrada, alrededor de un jardín, escalonadas en una escalinata o abriendo el paso al banquete. El vestuario se diseña para el evento y la iluminación se coordina con el espacio para que las figuras se recorten sobre el fondo.

De cuatro a ocho, según el aforo y el espacio. Se monta en interior, en jardín y sobre césped, y la coordinación con el espacio la hacemos nosotros.

Cuando la gente se desplaza o entra en un sitio nuevo: llegada de invitados, recepción, apertura de jardín, entrada al banquete, apertura de gala o corte de cinta. Son los instantes en los que la mirada busca dónde posarse.

Un show de fusión entre ópera y electrónica: violines eléctricos y voz lírica sobre bases electrónicas y la sesión del DJ. En bodas entramos sobre el DJ de la finca o el que elijáis. En empresa, para galas, cenas, entregas de premios y cierres. Hay versión reducida y completa según la sala.

No somos una agencia ni un grupo cerrado. Somos un estudio de dirección musical: diseñamos la producción de cada evento, seleccionamos la formación adecuada, escribimos los arreglos y dirigimos todo el recorrido musical.

El fundador y director artístico del estudio. Tenor de formación clásica con diez años en escenarios de ópera y concierto, entre ellos el Teatro Real y el Auditorio Nacional de Música de Madrid, y con una trayectoria en finanzas corporativas. Dirige el diseño musical y la producción artística de todos los eventos desde 2014.

Un equipo de más de cincuenta profesionales: violín, viola, violonchelo, contrabajo, piano, voz lírica, saxofón, trompeta, oboe, batería, percusión, guitarra eléctrica, teclados, gaita y coro. La formación se diseña para cada evento, no al revés.

Sí. Los formatos publicados son un punto de partida. Escribimos piezas originales y diseñamos formaciones a medida a partir del briefing. Si lo que buscáis todavía no existe, lo diseñamos.

Timeline musical, briefing previo, coordinación con el espacio, el catering, el planner o la agencia y el resto de proveedores, rider técnico, montaje y desmontaje, sonorización, técnico propio cuando hace falta, músicos de sustitución ante imprevistos y documentación laboral y de prevención de todos los músicos.

Con una reserva que bloquea fecha y equipo. Hasta que no está confirmada no comprometemos músicos ni empezamos el diseño del repertorio.

Sí. Música en directo para funerales, misas, responsos y homenajes en Madrid y toda España: cuarteto de cuerda, piano, órgano, voz lírica y coro, con repertorio escogido con la familia y capacidad de respuesta en plazos cortos.

Cumpleaños señalados, aniversarios, pedidas de mano, bautizos, cenas conmemorativas, fiestas en casas privadas y conciertos privados. Mismo planteamiento: música diseñada por momentos en lugar de un grupo toda la noche.